古琴，名列四藝之首，有著三千多年的文化傳承史。1月11日，記者走進位于榜頭鎮的鐘聲樂器廠。臨近春節，廠里已經放假了，廠長蔡唯男仍守在廠里，與琴為伴（如圖）。年過七旬，衣著樸素、外表樸實，滄桑的雙手上沾滿了各色油漆，一時之間很難將他與古琴聯系在一起。然而談吐之間，他卻用帶著淡淡的書卷氣的語調，翻開了他們一家五代人跌宕起伏的“琴緣”。

古法斫琴流傳千年

蔡氏古琴制作技藝已被列入福建省非遺名錄，正在申報國家級非遺名錄。蔡氏古法火功琴沿襲中國四大名琴之一“焦尾琴”的制作方式，并傳承唐代百納古琴制作技藝，選用老木材進行拼接斫琴，通過反復火斫和打磨，還原古韻，讓琴聲音質純凈，清越靈動、綿密悠長。

經過設計-選材-開料-自然風干-老化-加工外型-火功內膛-鏨刻-再次火攻精制-校音-裱布-布灰-打磨等多道工序后，形成成品，每道工序都十分考究。尤其是古法火功的做法，與刀鑿斧刻不同，火功斫琴使木材一定程度碳化，去除了雜質之后，木材的音質更為悅耳。

除了打磨琴面，古琴的上漆也十分講究。古琴用的都是生漆，對氣溫、濕度的要求很高。“整個上漆過程，要經歷幾十次，這樣才能確保漆不掉色，鋪蓋均勻。”蔡唯男說，整把古琴的平均厚度在1.2厘米左右，不同部位的厚度不同，“差之毫厘，謬以千里”，最能形容古琴的工藝技巧。

為了確保質量，蔡唯男還要自己熬漆，將老漆與鐵釘、醋混合熬煮至黑色，能得到優質的黑漆。刷出來的樂器不會脫膠，可保存千年不壞。

書香世家琴音流芳

這是一個書香世家，蔡唯男的舅公是當時的秀才，蔡唯男的爺爺蔡石也是讀書人，彈得一手好琴。那時彈琴之人必然要自己制琴，蔡石木藝高超，制琴也好。

蔡唯男的父親蔡永靖，是上海音樂學院的高材生，大學畢業后參與組建了福建師大藝術系，更是彈得一手好琴，對樂理也十分通透。然而正當他事業騰達之際，這位高級知識分子被下放回鄉務農。為了撐起生活重擔，讀初中的蔡唯男也只能輟學回家。為了養家糊口，音樂家與少年互相勉勵，每日起早摸黑往返80多里路到山中揀柴火，靠賣柴維持一家人的生存。

直至后來，有人找上門請他們幫忙修理樂器，從小作坊起步，才有了后來的鐘聲樂器廠。從小作坊到樂器工廠，父子倆的上海恩師衛仲樂寄來的300元錢不僅是啟動資金，更給予父子倆莫大的鼓勵。衛仲樂是杰出的民族樂器演奏家、教育家、民族器樂藝術“通才”。為了更好讀懂樂理，了解樂器發聲原理，當時年僅20歲的蔡唯男，千里迢迢赴上海，向衛仲樂學習。勤快、聰慧的他也得到了恩師傾囊相授，當他把精心制作的第一把大提琴交給恩師鑒定時，得到了極大的肯定。

“我父親希望我做一個手藝人，幾十年來我一直遵父訓，恪守匠心，取古法，制好琴。”說話時，蔡唯男正在校音。傷痕累累的這雙手早已不適合彈奏樂器，但卻知道如何做出更好的琴。

作為仙游唯一一家制作古琴的工廠，在上世紀90年代，工廠里最多有80余名手藝師傅，小提琴、大提琴、古箏、二胡等，工廠都能打造。后來，曾任中國音協副主席的賀綠汀認為該廠生產的樂器聲音清脆、嘹亮，題寫的“福建省鐘聲樂器廠”就由此誕生于榜頭鎮。1994年4月，“鐘聲牌”樂器在“福建名特優新產品展銷會”上榮獲金獎。1997年手工制作小提琴參加港澳國際文教體育用品博覽會榮獲國際金獎。

現在，蔡唯男的兩個孩子也跟著他經營樂器廠，他的孫子也就是第五代傳人成了古箏教師。蔡唯男的徒弟也已經可以獨當一面了，老中青接力，代代傳承。

古稀之年依舊奮斗

“從少年到白頭，不管多艱苦，我一直在努力。”如今，蔡唯男還在堅持做琴。20歲到70歲，他這一輩子就只在堅持做這一件事。“哪怕現在70多歲了，我也一直在努力。”蔡唯男說。

近年來，“國學熱”帶動古琴業升溫，千年古樂迎來新生。福建國藝學院古琴專業也聯系上蔡唯男，希望在廠里設立實踐基地。千年古琴也吸引了越來越多人的喜愛，從孩子到大人，已經擁有了一批粉絲。古琴的銷路也越來越廣，除了北上廣、臺灣、香港等地，越來越多的城市也有了古琴“粉絲”。

“我現在最大的心愿就是做好琴，讓更多的人聽到古琴的聲音。”這個古稀之年的老人談到未來，依然篤定而執著，“幾代人傳承下來的手藝，不能丟。”